3月8日（土）歌発声初級
講座テーマ「私の好きな歌 試演会」
[1]伴奏合わせ
[2]試演会（プログラム ※別紙参照）
<1年間の感想>
Aさん:上手くなった。声が出るようになった。
Bさん:声が深くなった。他の部分が使えるようになった。
Cさん:リラックスして歌えるようになった。
Dさん:浮き沈みが激しかった。
Eさん:奥を使えるようになった。身体を楽器にすることを実感。
Fさん:歌の姿勢がキープできない。朝起きない身体。
Gさん:息の使い方がつかめた。音が取れるようになった。
Hさん:息が続かなくなった。イタリア語に慣れてきた。音に身体反応するように。
Iさん:通えない中でいかにつかんでいくか。もっと楽しんで歌えたら。
Jさん:今までの歌い方、身体の使い方がわかってきた。人に伝えることを勉強し
た。欠点が見えてきた。1年間通えた。
Kさん:少しリラックスできてきた。ピアノ伴奏で歌うことをはじめて楽しかった。
Lさん：あいかわらず大迷っている感じ。
Mさん:歌だけでなく喋ることが何なのかわかった。「歌を自分で創造しなさい」
でわかった。
<講評>
Zさん
面白いクラス。好きな歌は難しい。楽しく歌っている人が多い。音楽にまか
せてもっと楽しんで。
広木さん
人がたくさんいて、活気があって良かった。人のエネルギー刺激が良かった
のでは。もっと「楽しんでいることを人に伝えよう」とすることができたらよいの
では。「人を楽しませることで、自分が幸せになる」を続けること。
青木講師
本番に強い。いつも本番の感覚をもって練習したらもっと良い。自分で選曲
することは、自分に責任を持つこと。たくさんの曲（ジャンルを問わず）を聴く
こと。いろんな声、発声がある。教えられることはあまりない。自分で見つけて
いかなければ。
磯貝塾長
・技術的なこと
「肩と首でブロックしていまうこと」は何をやってもだめ。もっとひどくなると頭
まで。今やろうとしていること。日本語で西洋音楽の流れをやること。
「喉が動いてしまうとだめ。」鳥類ではなく、哺乳類の声で歌うこと。胸まで
降ろしておくこと。乳までの実感が必要。「聴く＝いっしょに振動する。」
曲を知らない。パフォーマンスする人は、BGMで聞いてはだめ。好きな歌な
のに苦しんでいた。自分の良い声を探す。歌っている曲は本当に良い曲か。
歌っていて良い気持ちにならなければ。中途半端な感じがする。
自分で「大人だ」という認識を。聴いている人も大人。皆が「甘え」を
持っている。芸事は、甘えていたらできない。身体すべてが楽器になるよう
に「喉～胸」にある声の実感をもつ。この位置のまま、高い声をだす。地声と
裏声を差別しない。笛が浮いてしまうから違ってしまう。喉、胸だけでなく
腰の筋力を使う。
歌い込みが足りない。おはこ（18番）は３つくらい持つこと。
歌い込まないと覚えない。覚えないと育たない。全員上手くなった。
細々とだが、息が通るようになった。
音楽を考えていない。わからないことを調べる。わからなかったら人に聞く。
息が通る発声法と響き
1年間ここでやったことを実感しながら、期末続けること。
<来期の講座内容>
たくさん曲を聴いて覚える（ディスクを作成予定）
◆本日の磯貝語録
・鳥類は首の笛から上部の鳴りを主として発声する。人類は、哺乳類なので、
乳のある胸部共鳴が基本生理である。笛を上げ、喉を閉め、口歌いをするの
は、鳥類的発声となる。
◆本日の感想
試演会を終え、1年間の成果を発表できた。歌のための体の機能、発声メソッ
ドを理解し、体で表す。その上で聴く人に分かるように伝える。そのためには、
日常でも手放さないでいることの必要性。
2008/03/07 (Fri) 20:00
歌発声初級(3/8) 《音楽系》
2008/02/23 (Sat) 23:00
歌発声初級(2/23) 《音楽系》
2月23日（土）歌発声初級
講座テーマ「私の好きな歌④」
[1]個人指導（磯貝塾長、青木講師）
①Aさん
高音で喉を閉めない。レチタティーボは言葉を積極的に大人の言葉になるよ
うに。子音を早く用意する。言葉のスピードを出して引っ張っていく。
②Bさん
関節をゆるめて力が入り過ぎないように。息が苦しくなったら、後ろにそっくり
返っていくように。前に来ると余計に苦しい。言葉を覚えてくること。
③Cさん
言葉の長さの崩れを直して(リズム）。縦口にセットして鼻で歌う。鼻の奥と鼻
はいっしょ。
④Dさん
「知ってる」からは、言葉にパンチを効かせて。子供っぽくしない。音楽的に。
腰の支え。この曲は胸にのせて前へ。(低いポジション)
⑤Eさん
ショルダーブロック。肩と首、後ろの肋骨で。下口唇の中側を使う。息の流れ
を感じて。前肋骨の支えをゆるめない。最後までどう歌いたいのか、自分の
中で徹底する。
⑥Fさん
原調C durに戻す。鼻（奥ではなく）を使って英語をさばく。喉に落とさないこ
と。鼻歌。
⑦Gさん
歌詞を読む。言葉のフレーズを長く取る。ぶつ切れにならないで一本で。
読んだままで歌う。声は出てきた。自分ではなく、前にいる人に語りかける
ように。そのためにスピードアップなどしてよい。今は、言葉主体でもっと語
る。そしてテヌートなどの音楽性を。
⑧Hさん
丁寧にやりあげるように。目頭のところに響かせる。口にとめていないで、
鼻に押し出してやる。喉にとめない。頭蓋骨を鳴らすように。1階（口）にある
もの、2階（頭蓋骨）に持ち上げるように。
⑨Iさん
「おもちゃのチャチャチャ」に決定。最初の音、きちんと首でとる。
「チャチャチャ」→「おもちゃ」を抜いてしまわないように。喉を使って首の
後ろを響かせる。この歌を使って楽器をつくる。
⑩Jさん
「Lo」で口の両側に手をあてて、その幅で歌う。「No」で「Lo」と同様縦口で
鼻（マスク）を使って。目頭にのせたまま、もっと前へ前へ。そのまま言葉で。
横に広がっていかないよう、縦のままで。ほほ骨と眉間３つの山。
目頭のところで喋る。高音は尾骨までの背骨全てを使って。ブレスをもっと
入れる。言葉の切れ目で。
⑪Kさん
歌詞を語る。「～る」語りかけることは難しいが、それでも語る。「～下さい」
など語尾でとめない。語ったように歌う。必ず相手がいるように。気持ちよく
なるところは１ヵ所作っていいが、他の部分はきちんと語りかける。
ブレスは前に準備する。そんなにたくさんの量はいらない。首、肩の後ろに
響かせる。歌いやすい位置をみつけていく。
⑫Lさん
歌詞の入り方(リズム）注意。楽しそうに歌う（足踏み）。かっこよく歌う。
女の子をエスコートし、相手に「ついて行きたい。」と思わせる。「こういう
カッコだから、こういう声が出る。」
◆本日の磯貝語録
◎声がかすれたり痩せたりするのは、横首、後首の支えと響きが足りない場合
が多い。
◎歌の音楽は"形"。その中で、言葉の意味や心が充満する。
◆本日の感想
磯貝先生による全員の個人レッスン。ひとりひとりがレッスンの間に歌がどんど
ん変わっていくのは聴いていて大変面白い。次回試演会で皆さんの歌を聴け
るのが楽しみ。今まで意識しなかった胸声が重要だとわかった。
講座テーマ「私の好きな歌④」
[1]個人指導（磯貝塾長、青木講師）
①Aさん
高音で喉を閉めない。レチタティーボは言葉を積極的に大人の言葉になるよ
うに。子音を早く用意する。言葉のスピードを出して引っ張っていく。
②Bさん
関節をゆるめて力が入り過ぎないように。息が苦しくなったら、後ろにそっくり
返っていくように。前に来ると余計に苦しい。言葉を覚えてくること。
③Cさん
言葉の長さの崩れを直して(リズム）。縦口にセットして鼻で歌う。鼻の奥と鼻
はいっしょ。
④Dさん
「知ってる」からは、言葉にパンチを効かせて。子供っぽくしない。音楽的に。
腰の支え。この曲は胸にのせて前へ。(低いポジション)
⑤Eさん
ショルダーブロック。肩と首、後ろの肋骨で。下口唇の中側を使う。息の流れ
を感じて。前肋骨の支えをゆるめない。最後までどう歌いたいのか、自分の
中で徹底する。
⑥Fさん
原調C durに戻す。鼻（奥ではなく）を使って英語をさばく。喉に落とさないこ
と。鼻歌。
⑦Gさん
歌詞を読む。言葉のフレーズを長く取る。ぶつ切れにならないで一本で。
読んだままで歌う。声は出てきた。自分ではなく、前にいる人に語りかける
ように。そのためにスピードアップなどしてよい。今は、言葉主体でもっと語
る。そしてテヌートなどの音楽性を。
⑧Hさん
丁寧にやりあげるように。目頭のところに響かせる。口にとめていないで、
鼻に押し出してやる。喉にとめない。頭蓋骨を鳴らすように。1階（口）にある
もの、2階（頭蓋骨）に持ち上げるように。
⑨Iさん
「おもちゃのチャチャチャ」に決定。最初の音、きちんと首でとる。
「チャチャチャ」→「おもちゃ」を抜いてしまわないように。喉を使って首の
後ろを響かせる。この歌を使って楽器をつくる。
⑩Jさん
「Lo」で口の両側に手をあてて、その幅で歌う。「No」で「Lo」と同様縦口で
鼻（マスク）を使って。目頭にのせたまま、もっと前へ前へ。そのまま言葉で。
横に広がっていかないよう、縦のままで。ほほ骨と眉間３つの山。
目頭のところで喋る。高音は尾骨までの背骨全てを使って。ブレスをもっと
入れる。言葉の切れ目で。
⑪Kさん
歌詞を語る。「～る」語りかけることは難しいが、それでも語る。「～下さい」
など語尾でとめない。語ったように歌う。必ず相手がいるように。気持ちよく
なるところは１ヵ所作っていいが、他の部分はきちんと語りかける。
ブレスは前に準備する。そんなにたくさんの量はいらない。首、肩の後ろに
響かせる。歌いやすい位置をみつけていく。
⑫Lさん
歌詞の入り方(リズム）注意。楽しそうに歌う（足踏み）。かっこよく歌う。
女の子をエスコートし、相手に「ついて行きたい。」と思わせる。「こういう
カッコだから、こういう声が出る。」
◆本日の磯貝語録
◎声がかすれたり痩せたりするのは、横首、後首の支えと響きが足りない場合
が多い。
◎歌の音楽は"形"。その中で、言葉の意味や心が充満する。
◆本日の感想
磯貝先生による全員の個人レッスン。ひとりひとりがレッスンの間に歌がどんど
ん変わっていくのは聴いていて大変面白い。次回試演会で皆さんの歌を聴け
るのが楽しみ。今まで意識しなかった胸声が重要だとわかった。
2008/02/09 (Sat) 23:00
歌発声初級(2/9) 《音楽系》
2月9日（土）歌発声初級
講座テーマ「私の好きな歌③」
[1]個人レッスン
①Aさん（からたちの花）
肋骨えびそる感じを保つ。喋る時との語感、エモーションの違い。
「か→ら」顎を使ってもっと喉を開けようとする。「か」→弓をぐっと引いた後ろで。
男声→①胸にのせる→②背（肩）に響く→胸声共鳴
②Bさん（sogno）
正座（ひざ開き、重心は前に）。苦しくなっているところが邪魔をしているところ。
ごまかさないで。微動だにしないままでよい気持ちになるところを見つける。
背骨に響かせる。
Bさん：道が2つある感じ→磯貝塾長：前後のバランスと息の流れ
③Cさん（メモリー）
歌詞を喋る→前の人に向かって喋る（自分にむかわない）。
「読まない」詞を歌いながら喋る。実感を前に出して。
特定の人に向かって目でも喋る（言葉、メロディー早く覚える）
「地声と裏声」
1.顎を手で固定。後肩へ響かせる。首の骨響かせる。
発声…低音の胸声を覚える。
2.笛の位置で。
④Dさん（Desperade）
単語ひとつひとつのアクセント位置、できれば発音記号まで調べる。これを
しっかりわかった上で崩す。韻を踏んでいるところ。子音をしっかり出して
ニュアンスを。
⑤Eさん（O mio babbino caro）
「a」…上あごを舌でなめて、その奥で。高音は息の速さで変わる。高音変化は
階段をのぼらずスケートのようにスーッと前に流す。
⑥Fさん（星から降る雪）
一度ファルセッティーノをつくる。上の声で歌う。声帯ではなく、その上を響か
せる。
声帯はいつも開け放し。「鳴り」ではなく「息」を感じる。響きをつかむ。
口を開ける→顎関節の開け。
⑦Gさん（千の風になって）
喋る。そのまま歌う。余分なことは言わない。地平線を自分の胸の位置に。
そこを意識して。言葉を喋る。前に向かって歌う。
⑧Hさん（Amazing Grace）
母音を長めに喋ってみる。母音に息を流して歌う。呼吸するためには胸を落と
さない。
鼻頭をいつも感じて。肋骨広がって息が入る感じ。
⑨Iさん（雨に唄えば）
喋る。「r」はあまり巻きすぎない。「L」はべったりくっつける。「F,V」は下口唇を
少しかむ。
⑩Jさん（おおシャンゼリゼ）
小鼻の位置を意識して響かせる。リズムにのって足踏みしながら歌う。頭のて
っぺん、おでこの前に手を置いて歌う。
◆本日の磯貝語録
個人レッスンは、その人の事情に合わせたことをする。そのため、聴く人にとっ
て参考になることも多いが、そのまままねをしてもだめ。
◆本日の感想
寒くなってきたせいか皆さんの出席率が･････。でもその分、じっくりレッスンして
もらえますね。ちゃんとこないと損ですよ。
講座テーマ「私の好きな歌③」
[1]個人レッスン
①Aさん（からたちの花）
肋骨えびそる感じを保つ。喋る時との語感、エモーションの違い。
「か→ら」顎を使ってもっと喉を開けようとする。「か」→弓をぐっと引いた後ろで。
男声→①胸にのせる→②背（肩）に響く→胸声共鳴
②Bさん（sogno）
正座（ひざ開き、重心は前に）。苦しくなっているところが邪魔をしているところ。
ごまかさないで。微動だにしないままでよい気持ちになるところを見つける。
背骨に響かせる。
Bさん：道が2つある感じ→磯貝塾長：前後のバランスと息の流れ
③Cさん（メモリー）
歌詞を喋る→前の人に向かって喋る（自分にむかわない）。
「読まない」詞を歌いながら喋る。実感を前に出して。
特定の人に向かって目でも喋る（言葉、メロディー早く覚える）
「地声と裏声」
1.顎を手で固定。後肩へ響かせる。首の骨響かせる。
発声…低音の胸声を覚える。
2.笛の位置で。
④Dさん（Desperade）
単語ひとつひとつのアクセント位置、できれば発音記号まで調べる。これを
しっかりわかった上で崩す。韻を踏んでいるところ。子音をしっかり出して
ニュアンスを。
⑤Eさん（O mio babbino caro）
「a」…上あごを舌でなめて、その奥で。高音は息の速さで変わる。高音変化は
階段をのぼらずスケートのようにスーッと前に流す。
⑥Fさん（星から降る雪）
一度ファルセッティーノをつくる。上の声で歌う。声帯ではなく、その上を響か
せる。
声帯はいつも開け放し。「鳴り」ではなく「息」を感じる。響きをつかむ。
口を開ける→顎関節の開け。
⑦Gさん（千の風になって）
喋る。そのまま歌う。余分なことは言わない。地平線を自分の胸の位置に。
そこを意識して。言葉を喋る。前に向かって歌う。
⑧Hさん（Amazing Grace）
母音を長めに喋ってみる。母音に息を流して歌う。呼吸するためには胸を落と
さない。
鼻頭をいつも感じて。肋骨広がって息が入る感じ。
⑨Iさん（雨に唄えば）
喋る。「r」はあまり巻きすぎない。「L」はべったりくっつける。「F,V」は下口唇を
少しかむ。
⑩Jさん（おおシャンゼリゼ）
小鼻の位置を意識して響かせる。リズムにのって足踏みしながら歌う。頭のて
っぺん、おでこの前に手を置いて歌う。
◆本日の磯貝語録
個人レッスンは、その人の事情に合わせたことをする。そのため、聴く人にとっ
て参考になることも多いが、そのまままねをしてもだめ。
◆本日の感想
寒くなってきたせいか皆さんの出席率が･････。でもその分、じっくりレッスンして
もらえますね。ちゃんとこないと損ですよ。
2008/01/26 (Sat) 20:00
歌発声初級(1/26) 《音楽系》
1月26日（土）歌発声初級
講座テーマ「私の好きな歌②」
[1]準備
①鼻から息を出す（10回×3セット）。※吸わなくても自然に息が入ってくる。
②鼻に両手を（三角形に）添えて
・高めのところで前に出す
・低いところで（舌先、上の歯）
・裏声使ってできるだけ高いところ
（ヘッドヴォイス。おでこ上までつながる感じ）。
③②のまま、ピアノの音に合わせて長く伸ばす（前に出すように）。
④サイレンのように上～下へ、下～上へ音をずべらせる。
※なめらかに行かないところは少し軽く。
できるだけ高いところまでいってみる。
⑤リップトリルで④をする
※1回ごとに「顎の開放」と「軟口蓋（天井）を持ち上げる」
静かに開いていく。息が浅くならないように。
[2]個人レッスン
Aさん：「Oh my Own」
言葉のニュアンスが大切。CDを聴いてマネしてみる。
楽譜通り歌う曲ではないので、楽譜の音にとらわれなくてよい。
Bさん：「Singing in the Rain」
（歌に入るところからにする←少しカット）
音楽をたくさん聴いて、音楽を自分の中に入れること。
Cさん：「星から降る金」ラシドの中間音をどうするか。
ヘッドヴォイスとミックス（上から下がってくる感じ）
言葉のニュアンス優先すると、自然にいきやすくなる。
Dさん：「O mio babbino caro」
声を作って行く。息から。言葉（イタリア語）は縦口で。
Eさん：「おお、シャンゼリゼ」
ストーリーをしゃべってみる。何を歌っているか。
わかっていること。自分の内に何か起こってくるはず
→言葉のリズムが出てきた ブレスマークが言い直すヒントに。
言葉の入れ方確認。
Fさん： 曲変更「Santa Lucia Luntana」
Gさん：「おもちゃのチャチャチャ」
まず階名読みでやってみる。のどを鳴らしたい。
「おぼろ月夜」もまず階名で。言葉は別にやっておく。
Hさん：「千の風になって」
ラララでメロディーをまず入れる。声まねはしないで、自分の声で歌う
こと。
Iさん：「Home, Sweet Home」
「オ」でメロディー。頬骨の幅で両手で壁作って、3つの山（頬と鼻）を
感じる。英語バージョン後半の音注意。英語の読み。音は前に（体は
前にいかないようかかとでとどめる）。
Jさん：「Desperade」
足踏み、手振りしながらマイク持っているつもりで歌ってみる。
自分の中のノリ。英語読み（鼻に三角に手を添えて）、三角の頂点で。
鼻先軽くなでながら、そこで「ミィャ」。英語は前で。
Kさん：「Sogno」
「マ」で歩きながら歌う（リズムとる必要なし、スーッと歩く）。
ゆったりと頭だけはまっすぐに地面感じて歩く。ゆっくり歩くと体の中に
キュッと固まった感じに。
◎少し前傾で胸を軽くたたきながら歌う。（ゆるめる）
◎両手上にブランと上げ、ひざも少し曲げ、背中で保つ。
かかと、腰骨ひとつのライン。
◎肋骨 横をやわらかく使う。
Lさん：「からたちの花」
顎に人差し指あてて「ラ」で。下顎はぶら下がっているだけ。「ラ」で
早く大きなフレーズで。かかとと腰で重心はとっておく。ワンフレーズ
しゃべってから歌う。言葉をまず読むこと。メロディーだけ「ラ」などで。
合わせたときのバランス。
◆本日の感想
テーマ「私の好きな歌」。各々皆さんの個性が見えて、とても新鮮でした。
曲に幅があってとても楽しそう。最後の試演会までにどれだけ変わるか楽しみ
ですネ。
講座テーマ「私の好きな歌②」
[1]準備
①鼻から息を出す（10回×3セット）。※吸わなくても自然に息が入ってくる。
②鼻に両手を（三角形に）添えて
・高めのところで前に出す
・低いところで（舌先、上の歯）
・裏声使ってできるだけ高いところ
（ヘッドヴォイス。おでこ上までつながる感じ）。
③②のまま、ピアノの音に合わせて長く伸ばす（前に出すように）。
④サイレンのように上～下へ、下～上へ音をずべらせる。
※なめらかに行かないところは少し軽く。
できるだけ高いところまでいってみる。
⑤リップトリルで④をする
※1回ごとに「顎の開放」と「軟口蓋（天井）を持ち上げる」
静かに開いていく。息が浅くならないように。
[2]個人レッスン
Aさん：「Oh my Own」
言葉のニュアンスが大切。CDを聴いてマネしてみる。
楽譜通り歌う曲ではないので、楽譜の音にとらわれなくてよい。
Bさん：「Singing in the Rain」
（歌に入るところからにする←少しカット）
音楽をたくさん聴いて、音楽を自分の中に入れること。
Cさん：「星から降る金」ラシドの中間音をどうするか。
ヘッドヴォイスとミックス（上から下がってくる感じ）
言葉のニュアンス優先すると、自然にいきやすくなる。
Dさん：「O mio babbino caro」
声を作って行く。息から。言葉（イタリア語）は縦口で。
Eさん：「おお、シャンゼリゼ」
ストーリーをしゃべってみる。何を歌っているか。
わかっていること。自分の内に何か起こってくるはず
→言葉のリズムが出てきた ブレスマークが言い直すヒントに。
言葉の入れ方確認。
Fさん： 曲変更「Santa Lucia Luntana」
Gさん：「おもちゃのチャチャチャ」
まず階名読みでやってみる。のどを鳴らしたい。
「おぼろ月夜」もまず階名で。言葉は別にやっておく。
Hさん：「千の風になって」
ラララでメロディーをまず入れる。声まねはしないで、自分の声で歌う
こと。
Iさん：「Home, Sweet Home」
「オ」でメロディー。頬骨の幅で両手で壁作って、3つの山（頬と鼻）を
感じる。英語バージョン後半の音注意。英語の読み。音は前に（体は
前にいかないようかかとでとどめる）。
Jさん：「Desperade」
足踏み、手振りしながらマイク持っているつもりで歌ってみる。
自分の中のノリ。英語読み（鼻に三角に手を添えて）、三角の頂点で。
鼻先軽くなでながら、そこで「ミィャ」。英語は前で。
Kさん：「Sogno」
「マ」で歩きながら歌う（リズムとる必要なし、スーッと歩く）。
ゆったりと頭だけはまっすぐに地面感じて歩く。ゆっくり歩くと体の中に
キュッと固まった感じに。
◎少し前傾で胸を軽くたたきながら歌う。（ゆるめる）
◎両手上にブランと上げ、ひざも少し曲げ、背中で保つ。
かかと、腰骨ひとつのライン。
◎肋骨 横をやわらかく使う。
Lさん：「からたちの花」
顎に人差し指あてて「ラ」で。下顎はぶら下がっているだけ。「ラ」で
早く大きなフレーズで。かかとと腰で重心はとっておく。ワンフレーズ
しゃべってから歌う。言葉をまず読むこと。メロディーだけ「ラ」などで。
合わせたときのバランス。
◆本日の感想
テーマ「私の好きな歌」。各々皆さんの個性が見えて、とても新鮮でした。
曲に幅があってとても楽しそう。最後の試演会までにどれだけ変わるか楽しみ
ですネ。
2008/01/12 (Sat) 20:00
歌発声初級(1/12) 《音楽系》
1月12日（土）歌発声初級
講座テーマ「私の好きな歌①」
<連絡> 3/8（土）試演会 開始時間9:00～※1時間早く始めます
[1]発声
首の後ろを長く…リップトリル 舌先を突き出す⇔引っ込める
[2]自由曲合わせ
1回目
Aさん：「からたちの花」山田耕作 Es
息をもっと流す
Bさん：「sogno（夢）」トスティ As
まず縦口で言葉を。（言葉から息を流せるように）
Cさん：「ならず者」
声造りのため調性を3度下げて
Dさん：「Portament」バッカイ F
自分がわかって歌えるものに変更したほうがよいのでは（曲変更）
☆歌詞を書いて一部提出「書いた歌詞をいつも持ち歩く」
Eさん：「Gia il Sole dal Gange]
もう少し高い音域（E、F)で出るものの方が良いのでは（曲変更）
Fさん：「Home, sweet Home」
英語でこの調は高いかも。3度下げて。
Gさん：「メモリー」
もっとヘッドヴォイスを作りたい
（前奏3小節後4小節カット、間奏も4小節カット）
Hさん：「おぼろ月夜」
空気が口の中にたまっている。外に出したい。
歌詞を音楽的に読む練習→歌詞をしっかり伝える
Iさん：「Amazing Grace」
英語の言葉をしっかりと。
2回目
Aさん：言葉の読み（人に伝える）。laでメロディを伝える。階段を滑り降りるよ
うに。
Bさん：下顎から声出すように。（uで）。下顎前、顎の関節使う練習。のどを
開けっ放しできるように。鼻を手で上げてみる。
下前歯から上口唇上に。（→のどをやわらかくする練習）
Cさん：3度下げ→E dur 好きなように崩して歌ってみる。リズム自由にのって。
楽譜のレールから思い切り崩してみる。やりすぎると戻れなくなるので
そうしたら楽譜に戻ってみる。
Dさん：3拍子のリズムで。リズムは音楽の意味がある。踊りのリズム。
「Portament」（副教材として練習。覚える）
Eさん：早口言葉でしゃべれるようにする。「u」→胸に手を置き、のどからそこへ
「u」、のどは「o」の状態で。そのままおでこに手を置き、そこも使う。
長い楽器を作る（パイプオルガン）
Fさん：「la」で。歯を閉じて口唇開けて歌う。高い音もそんなに高く思わない。
楽しそうに歌う。相対で歌う。
Gさん：気持ちが先行しすぎ。上顎の細いところで歌う（言葉）。
「言葉を語る」と「メロディ」をいかにひとつにするか。
Hさん：「しゃべる」と「歌う」が違い過ぎる。思い切りよい声で、かつ人のために
歌う。
体全体使って全部説明しながら歌う。（+おもちゃのチャチャチャ）
頭の使い方を変える。
Ｉさん：聖歌（祈りの音楽）にする。祈る対象、その力、栄光を賛美する。
のどしっかりと。
◆本日の磯貝語録
音楽の楽しみは、聴いている人と一緒に楽しむこと。一人で楽しむな!!
まずは、音楽を楽しませること、次に聴く人を、最後に歌い手が楽しむこと。
◆本日の感想
みなさん、各々の歌が楽しみです。楽しくうれしく聞かせます。
たのしくうれしく聴きたいです。私も楽しませるように歌いたいです。
講座テーマ「私の好きな歌①」
<連絡> 3/8（土）試演会 開始時間9:00～※1時間早く始めます
[1]発声
首の後ろを長く…リップトリル 舌先を突き出す⇔引っ込める
[2]自由曲合わせ
1回目
Aさん：「からたちの花」山田耕作 Es
息をもっと流す
Bさん：「sogno（夢）」トスティ As
まず縦口で言葉を。（言葉から息を流せるように）
Cさん：「ならず者」
声造りのため調性を3度下げて
Dさん：「Portament」バッカイ F
自分がわかって歌えるものに変更したほうがよいのでは（曲変更）
☆歌詞を書いて一部提出「書いた歌詞をいつも持ち歩く」
Eさん：「Gia il Sole dal Gange]
もう少し高い音域（E、F)で出るものの方が良いのでは（曲変更）
Fさん：「Home, sweet Home」
英語でこの調は高いかも。3度下げて。
Gさん：「メモリー」
もっとヘッドヴォイスを作りたい
（前奏3小節後4小節カット、間奏も4小節カット）
Hさん：「おぼろ月夜」
空気が口の中にたまっている。外に出したい。
歌詞を音楽的に読む練習→歌詞をしっかり伝える
Iさん：「Amazing Grace」
英語の言葉をしっかりと。
2回目
Aさん：言葉の読み（人に伝える）。laでメロディを伝える。階段を滑り降りるよ
うに。
Bさん：下顎から声出すように。（uで）。下顎前、顎の関節使う練習。のどを
開けっ放しできるように。鼻を手で上げてみる。
下前歯から上口唇上に。（→のどをやわらかくする練習）
Cさん：3度下げ→E dur 好きなように崩して歌ってみる。リズム自由にのって。
楽譜のレールから思い切り崩してみる。やりすぎると戻れなくなるので
そうしたら楽譜に戻ってみる。
Dさん：3拍子のリズムで。リズムは音楽の意味がある。踊りのリズム。
「Portament」（副教材として練習。覚える）
Eさん：早口言葉でしゃべれるようにする。「u」→胸に手を置き、のどからそこへ
「u」、のどは「o」の状態で。そのままおでこに手を置き、そこも使う。
長い楽器を作る（パイプオルガン）
Fさん：「la」で。歯を閉じて口唇開けて歌う。高い音もそんなに高く思わない。
楽しそうに歌う。相対で歌う。
Gさん：気持ちが先行しすぎ。上顎の細いところで歌う（言葉）。
「言葉を語る」と「メロディ」をいかにひとつにするか。
Hさん：「しゃべる」と「歌う」が違い過ぎる。思い切りよい声で、かつ人のために
歌う。
体全体使って全部説明しながら歌う。（+おもちゃのチャチャチャ）
頭の使い方を変える。
Ｉさん：聖歌（祈りの音楽）にする。祈る対象、その力、栄光を賛美する。
のどしっかりと。
◆本日の磯貝語録
音楽の楽しみは、聴いている人と一緒に楽しむこと。一人で楽しむな!!
まずは、音楽を楽しませること、次に聴く人を、最後に歌い手が楽しむこと。
◆本日の感想
みなさん、各々の歌が楽しみです。楽しくうれしく聞かせます。
たのしくうれしく聴きたいです。私も楽しませるように歌いたいです。
2007/12/08 (Sat) 20:00
歌発声初級(12/8) 《音楽系》
12月8日（土）歌発声初級
講座テーマ「試演会」
[課題曲]
①コンコーネNo.2,5,8より1曲
②"Nel cor più non mi sento" パイジェロ作曲
③"Nina" チャンピ（ペルゴレージ）作曲
（上記イタリア歌曲のいずれか一曲）
[声だし]
◎舞台上で歌う（リハーサル）
・天井から音をもらう
・足裏は床から
・後奏まで音楽する
◎コンコーネ1番（全員で）
[演奏] コンコーネ イタリア歌曲
Aさん 5 Nina
Bさん 8 Nel cor
Cさん 2 Nina
Dさん 5 Nina
Eさん 8 Nel cor
Fさん 5 Nel cor
Gさん 5 Nel cor
Hさん 5 Nel cor
Iさん 8 Nel cor
Jさん 5 Nel cor
Kさん 5 Nel cor
Lさん 5 Nel cor
Mさん 5 Nina
[講評]
廣木事務局長：伸びやかに、そしてⅠ期より格段に良くなっていました。
ただし、イタリア語に少々難あり。
青木講師：Ⅰ期よりはるかに進化している。コンコーネを階名で歌うことが良くな
った原因。発声で、上と下の歯がもう少し開けて良いのではないか。
奥歯に指が入る（つもり）くらい。
磯貝塾長：階名も歌詞も身についていないので、発語の口の動かしが遅い。
早く口で音や詩を用意すること。聴いていて楽しくない。理由は、歌
っている人が楽しくないから。音楽的な人とは、音が聴こえてくると楽
しくなり、平生とは違う音楽的快に入ってしまう人。もっとワクワクうれ
しくなれると良い。
技術的なこと。笛（声帯）は、鼻で開ける。その方が響く。
（顎で全く開けないわけではない）
「強い声でなく柔らかい声が必要」→深い息とそのささえが作る
青木講師：眼が開いていない。音楽楽しんでいない表れか？息細くて良い。
身体の前通っているか。
磯貝塾長：喉の開け方。緊張すると閉まる。声帯は近寄って振動する。閉めて
はだめ。 隙間をギリギリ開けておく。①喉開けなど、工夫する。
②変なことに気付く。駄目なときやっていないとき確認（後も通るが）
青木講師：言葉として聞こえてこなかった。
磯貝塾長：何をやるか。
①笛を
②音楽している感情は通常と違う。心の色彩は豊かだ。
③歌声は聴く人の評価が有効。
④自分で工夫し過ぎない。練習はたくさんする。
⑤レッスンの時、今日の目的を決めておく。
⑥人の演奏を聴く。
⑦隣の人と意見交換する。
◆本日の感想
2曲ずつテキストをソロで歌う試演会であった。初参加。皆さん気持ち良く歌っ
ているのが印象的でした。私はカラオケ以外で初めて人様の前で歌ったので
すが、とても心地良い緊張感でした。また、人の歌を聞くことも大変勉強になり
ました。（S.S)
講座テーマ「試演会」
[課題曲]
①コンコーネNo.2,5,8より1曲
②"Nel cor più non mi sento" パイジェロ作曲
③"Nina" チャンピ（ペルゴレージ）作曲
（上記イタリア歌曲のいずれか一曲）
[声だし]
◎舞台上で歌う（リハーサル）
・天井から音をもらう
・足裏は床から
・後奏まで音楽する
◎コンコーネ1番（全員で）
[演奏] コンコーネ イタリア歌曲
Aさん 5 Nina
Bさん 8 Nel cor
Cさん 2 Nina
Dさん 5 Nina
Eさん 8 Nel cor
Fさん 5 Nel cor
Gさん 5 Nel cor
Hさん 5 Nel cor
Iさん 8 Nel cor
Jさん 5 Nel cor
Kさん 5 Nel cor
Lさん 5 Nel cor
Mさん 5 Nina
[講評]
廣木事務局長：伸びやかに、そしてⅠ期より格段に良くなっていました。
ただし、イタリア語に少々難あり。
青木講師：Ⅰ期よりはるかに進化している。コンコーネを階名で歌うことが良くな
った原因。発声で、上と下の歯がもう少し開けて良いのではないか。
奥歯に指が入る（つもり）くらい。
磯貝塾長：階名も歌詞も身についていないので、発語の口の動かしが遅い。
早く口で音や詩を用意すること。聴いていて楽しくない。理由は、歌
っている人が楽しくないから。音楽的な人とは、音が聴こえてくると楽
しくなり、平生とは違う音楽的快に入ってしまう人。もっとワクワクうれ
しくなれると良い。
技術的なこと。笛（声帯）は、鼻で開ける。その方が響く。
（顎で全く開けないわけではない）
「強い声でなく柔らかい声が必要」→深い息とそのささえが作る
青木講師：眼が開いていない。音楽楽しんでいない表れか？息細くて良い。
身体の前通っているか。
磯貝塾長：喉の開け方。緊張すると閉まる。声帯は近寄って振動する。閉めて
はだめ。 隙間をギリギリ開けておく。①喉開けなど、工夫する。
②変なことに気付く。駄目なときやっていないとき確認（後も通るが）
青木講師：言葉として聞こえてこなかった。
磯貝塾長：何をやるか。
①笛を
②音楽している感情は通常と違う。心の色彩は豊かだ。
③歌声は聴く人の評価が有効。
④自分で工夫し過ぎない。練習はたくさんする。
⑤レッスンの時、今日の目的を決めておく。
⑥人の演奏を聴く。
⑦隣の人と意見交換する。
◆本日の感想
2曲ずつテキストをソロで歌う試演会であった。初参加。皆さん気持ち良く歌っ
ているのが印象的でした。私はカラオケ以外で初めて人様の前で歌ったので
すが、とても心地良い緊張感でした。また、人の歌を聞くことも大変勉強になり
ました。（S.S)
2007/11/24 (Sat) 20:00
歌発声初級(11/24) 《音楽系》
11月24日（土）歌発声初級
講座テーマ「発声法 息の流し方 テキスト③」
[１]伴奏合わせ（コンコーネ1曲、イタリア歌曲1曲）
<注意、ポイント>
「Nel cor」p47、2段、3-4小節 que-stoahi 後の音符で一緒に
que-st 「e」をギリギリまで伸ばす
p1、3段、4小節 bril-lar la gio-ver-tu （gio→ジョ）(=cagion)
p1、4段、3小節、2p、2段、1小節 tor-me nto、pu-ngi（前の母音伸ばし
て最後にn）
p2、2段、1小節 pu n gi chi 「ズィ」ではなく「ジ」
次回試演会
・コンコーネ 2,5,8番のなかから一曲
・イタリア歌曲 2曲中1曲
◆本日の磯貝語録
演奏途中で間違えた場合、中断したり止めたりしないで、伴奏を聞き、入れる
所から続行する。間違えても「あ、済みません」とか「間違いました」など私語
は絶対に喋らないこと。
◆本日の感想
次回試演会用各自伴奏あわせを行う。1人で歌うと、自分の状態がどうなのか
がわかり、今後の練習に生かせるので良い。他の方の演奏を聞きながらも、
沢山音楽を吸収し、刺激を受けさせていただいた。
講座テーマ「発声法 息の流し方 テキスト③」
[１]伴奏合わせ（コンコーネ1曲、イタリア歌曲1曲）
<注意、ポイント>
「Nel cor」p47、2段、3-4小節 que-stoahi 後の音符で一緒に
que-st 「e」をギリギリまで伸ばす
p1、3段、4小節 bril-lar la gio-ver-tu （gio→ジョ）(=cagion)
p1、4段、3小節、2p、2段、1小節 tor-me nto、pu-ngi（前の母音伸ばし
て最後にn）
p2、2段、1小節 pu n gi chi 「ズィ」ではなく「ジ」
次回試演会
・コンコーネ 2,5,8番のなかから一曲
・イタリア歌曲 2曲中1曲
◆本日の磯貝語録
演奏途中で間違えた場合、中断したり止めたりしないで、伴奏を聞き、入れる
所から続行する。間違えても「あ、済みません」とか「間違いました」など私語
は絶対に喋らないこと。
◆本日の感想
次回試演会用各自伴奏あわせを行う。1人で歌うと、自分の状態がどうなのか
がわかり、今後の練習に生かせるので良い。他の方の演奏を聞きながらも、
沢山音楽を吸収し、刺激を受けさせていただいた。
2007/11/10 (Sat) 20:00
歌発声初級(11/10) 《音楽系》
11月10日（土）歌発声初級
講座テーマ「発声法 息の流し方 テキスト②」
[１]息の準備（磯貝塾長）
歌のための必要呼吸量は、運動発散の1/3でよい（胴一杯にしない）。
（１）必要な「呼吸量」「支え」「緊張感」
（ただし、準備のためにはキャパシティ一杯全部使う）
呼吸は深ければ深いほど良い。そのうち上1/3を使う。
（２）「息」 歌声、喋り声、表現するための呼吸
・みぞおちの後（肩胛骨の真ん中）をふくらます。鼻から吸って
ここから吐く。
・上顎に響いた音（上顎＝反響板）は加工しやすい。
※「息の支え」は固有のもの。個人個人違う。
（３）イタリア語表現のための息と口
舌の緊張（いつも通りだと舌幅が広すぎる）
唇の緊張感で、舌の良い緊張感をつくる。
背に棒を背負っている感じ。
◎ブレスは「次を決める。次のエネルギーを作る」
「入れたらすぐ出せるところ」（いつしたかわからないくらい）→技術
・イキを流す声を出して（アー）
①イキが流れている実感 ②ハナ開けて（笛のところ実感）
[２]口の準備と「捨て息」
①サクランボやスイカの種を飛ばすつもりで（あまり遠くでなく）
②①を声に出す「Pu」→Puの捨て息
スイカの種、連続とばし「PPP・・・」息と言葉一緒に
③リズムで。2拍子、3拍子、PP、3連符（統一感、はめ込む、のっていく）
[３]Nina（歌唱）
（１）イタリア語発音の資料（シラブル＜音節＞）
・aa, ai, ao・・・ひとつの口で
・S・・・にごるS、にごらないS
・sda ひとつの口で、ふたつにしない
・glia 「g」の口のまま「lia」をいってほしい
・giorni 2音節ジョルニ（ジョ・ル・ニにならない）
（２）歌詞を読む
・Tre 「r」歯の中で巻き舌
・che 縦長に
・pfferi 一つめの「f」閉める
・svegliate sveズ
・Tre, Sve 音の前に出す
◎下唇をもって歌う（口に響く）→音程良い
口唇両端に指あてて（鼻に響かせる）→音程さがりやすい
※日本人は奥にいってしまいやすい。息まえに出るように
（種とばしのつもり）鼻も使って。
・ド～シより上は鼻に上げる。シから上のポジションへの移行
スライディング
・口を早く→顎、舌、先行で。
・2p3段アウフタクトからの上行形→頭、首、伸ばしていく
・「ne」鼻骨に響かせて
（３）Nel cor
[４]コンコーネ5番
試演準備 コンコーネ1曲、イタリア歌曲2曲中1曲
◆本日の磯貝語録
キャパシティー一杯を使う訓練と、そこに一杯に満ちたアビリティーを準備し、
必要に応じ、適量で表現する。→ケチらない、やりすぎない。
◆本日の感想
今日もまた、いろいろな事が目の前を通り過ぎて、流れていきました（E.O）
講座テーマ「発声法 息の流し方 テキスト②」
[１]息の準備（磯貝塾長）
歌のための必要呼吸量は、運動発散の1/3でよい（胴一杯にしない）。
（１）必要な「呼吸量」「支え」「緊張感」
（ただし、準備のためにはキャパシティ一杯全部使う）
呼吸は深ければ深いほど良い。そのうち上1/3を使う。
（２）「息」 歌声、喋り声、表現するための呼吸
・みぞおちの後（肩胛骨の真ん中）をふくらます。鼻から吸って
ここから吐く。
・上顎に響いた音（上顎＝反響板）は加工しやすい。
※「息の支え」は固有のもの。個人個人違う。
（３）イタリア語表現のための息と口
舌の緊張（いつも通りだと舌幅が広すぎる）
唇の緊張感で、舌の良い緊張感をつくる。
背に棒を背負っている感じ。
◎ブレスは「次を決める。次のエネルギーを作る」
「入れたらすぐ出せるところ」（いつしたかわからないくらい）→技術
・イキを流す声を出して（アー）
①イキが流れている実感 ②ハナ開けて（笛のところ実感）
[２]口の準備と「捨て息」
①サクランボやスイカの種を飛ばすつもりで（あまり遠くでなく）
②①を声に出す「Pu」→Puの捨て息
スイカの種、連続とばし「PPP・・・」息と言葉一緒に
③リズムで。2拍子、3拍子、PP、3連符（統一感、はめ込む、のっていく）
[３]Nina（歌唱）
（１）イタリア語発音の資料（シラブル＜音節＞）
・aa, ai, ao・・・ひとつの口で
・S・・・にごるS、にごらないS
・sda ひとつの口で、ふたつにしない
・glia 「g」の口のまま「lia」をいってほしい
・giorni 2音節ジョルニ（ジョ・ル・ニにならない）
（２）歌詞を読む
・Tre 「r」歯の中で巻き舌
・che 縦長に
・pfferi 一つめの「f」閉める
・svegliate sveズ
・Tre, Sve 音の前に出す
◎下唇をもって歌う（口に響く）→音程良い
口唇両端に指あてて（鼻に響かせる）→音程さがりやすい
※日本人は奥にいってしまいやすい。息まえに出るように
（種とばしのつもり）鼻も使って。
・ド～シより上は鼻に上げる。シから上のポジションへの移行
スライディング
・口を早く→顎、舌、先行で。
・2p3段アウフタクトからの上行形→頭、首、伸ばしていく
・「ne」鼻骨に響かせて
（３）Nel cor
[４]コンコーネ5番
試演準備 コンコーネ1曲、イタリア歌曲2曲中1曲
◆本日の磯貝語録
キャパシティー一杯を使う訓練と、そこに一杯に満ちたアビリティーを準備し、
必要に応じ、適量で表現する。→ケチらない、やりすぎない。
◆本日の感想
今日もまた、いろいろな事が目の前を通り過ぎて、流れていきました（E.O）
2007/10/20 (Sat) 20:00
歌発声初級(10/20) 《音楽系》
10月20日（土）歌発声初級
講座テーマ「発声法 息の流し方～テキスト①」
[１]準備
・うがいのように－舌先浮いて、狭く口の中に息を吐く→軟口蓋で
・腰から前に身体を倒す－特に首→ロールダウンとひざ伸ばし。
・股割り－鼻から息を入れて、お腹にしっかり入れる
[２]中心をとる。重心を取る。＜感覚＞
踏む→重心を感じること
・重力を浮かせておいて、ドン（片足）
※足上げるとき中心がずれ過ぎない。上げる足にも重力を残す。
身体のどこに乗っているか。乗っている場所を見つけてみる。
足の裏に気が集まるのを感じる。
・2拍子で踏む。≪拍の実感≫
この感覚をもって、下半身1mm動かすことで拍子をとる（揺れすぎない）
※拍の前をとること（踏む前に浮かせる動作）が大事。→裏をとる
・重心が下にストンと抜けていること。
・拍を分離できること（レガートではあるが･･･）
[３]歌唱
♪コンコーネ5番（裏拍の滞空時間があること）
・裏拍をとる→裏拍を歌う
・ギリギリ足が浮くように（踵かつま先）しながら歌唱→丹田で支える
・自分の中で興す
・音楽によって裏の取り方は変わってくる。
・裏は次のため。（楽譜…次の音をみる。次に向かっていく）
※音の準備は鼻で（鼻骨まで上げて）
♪コンコーネ8番（イスに座って、重心は丹田）
・半音下降部（29小節～） 目頭～鼻骨。水平面で。落としてしまわない。
※半音の間隔は実は同一ではない。（同じ統一したのが平均律）
・鼻先や目のところで半音を取る（ピノキオの鼻のように）
・音程は前後で取る。トロンボーンのように（上下着で音取りしない）
♪Nel cor più non mi sento
・階名（立って）。母音･･･個々に出しやすいもので。
・音程の作り方。響きで決まってしまう。
・「ド」に入る前の2拍で音を作っておく。
・母音唱法…メロディが変わる⇒レガートの響きづくり
メロディ作り＝前につくる。ラインをはっきり作る
（このラインに乗って歌詞をつける）
・イタリア語（カタカナでよい。但し、縦口で）
・ダブル母音「gio」 「ジョ」に近い
※上あご前 広く取る（→できたら後ろを広くする）
・2ページ3段 pietà tàにアクセント
・Nel 狭く
・「n」「ｍ」鼻を響かせて。
・「chi」→「チci」縦口のまま「chi（キ）」
・最後 disperar←巻く････下に落とすと暗くなってしまう
2～3人ずつ歌ってみる
☆音や言葉をまず音楽としてつかむ
◆本日の磯貝語録
・技芸とは･･･自分の身体で実感して発見。それを人に供して批判を受けて
うまくなる
・リズム打ちは裏打ち（太鼓）…結果ではなく原因を作り、そのエネルギーを
実感する
◆本日の感想
「Nel cor più non mi sento」をイタリア語でついに歌った。まさか我人生で
イタリア語を発する日が来るとは思っていなかった。けれど音楽を通し、一つ
人生初のことができた。稽古を重ねてゆく中で、音楽もイタリア語も少しは身
につくとよいなぁ･･･と思うのでした（T・T）
講座テーマ「発声法 息の流し方～テキスト①」
[１]準備
・うがいのように－舌先浮いて、狭く口の中に息を吐く→軟口蓋で
・腰から前に身体を倒す－特に首→ロールダウンとひざ伸ばし。
・股割り－鼻から息を入れて、お腹にしっかり入れる
[２]中心をとる。重心を取る。＜感覚＞
踏む→重心を感じること
・重力を浮かせておいて、ドン（片足）
※足上げるとき中心がずれ過ぎない。上げる足にも重力を残す。
身体のどこに乗っているか。乗っている場所を見つけてみる。
足の裏に気が集まるのを感じる。
・2拍子で踏む。≪拍の実感≫
この感覚をもって、下半身1mm動かすことで拍子をとる（揺れすぎない）
※拍の前をとること（踏む前に浮かせる動作）が大事。→裏をとる
・重心が下にストンと抜けていること。
・拍を分離できること（レガートではあるが･･･）
[３]歌唱
♪コンコーネ5番（裏拍の滞空時間があること）
・裏拍をとる→裏拍を歌う
・ギリギリ足が浮くように（踵かつま先）しながら歌唱→丹田で支える
・自分の中で興す
・音楽によって裏の取り方は変わってくる。
・裏は次のため。（楽譜…次の音をみる。次に向かっていく）
※音の準備は鼻で（鼻骨まで上げて）
♪コンコーネ8番（イスに座って、重心は丹田）
・半音下降部（29小節～） 目頭～鼻骨。水平面で。落としてしまわない。
※半音の間隔は実は同一ではない。（同じ統一したのが平均律）
・鼻先や目のところで半音を取る（ピノキオの鼻のように）
・音程は前後で取る。トロンボーンのように（上下着で音取りしない）
♪Nel cor più non mi sento
・階名（立って）。母音･･･個々に出しやすいもので。
・音程の作り方。響きで決まってしまう。
・「ド」に入る前の2拍で音を作っておく。
・母音唱法…メロディが変わる⇒レガートの響きづくり
メロディ作り＝前につくる。ラインをはっきり作る
（このラインに乗って歌詞をつける）
・イタリア語（カタカナでよい。但し、縦口で）
・ダブル母音「gio」 「ジョ」に近い
※上あご前 広く取る（→できたら後ろを広くする）
・2ページ3段 pietà tàにアクセント
・Nel 狭く
・「n」「ｍ」鼻を響かせて。
・「chi」→「チci」縦口のまま「chi（キ）」
・最後 disperar←巻く････下に落とすと暗くなってしまう
2～3人ずつ歌ってみる
☆音や言葉をまず音楽としてつかむ
◆本日の磯貝語録
・技芸とは･･･自分の身体で実感して発見。それを人に供して批判を受けて
うまくなる
・リズム打ちは裏打ち（太鼓）…結果ではなく原因を作り、そのエネルギーを
実感する
◆本日の感想
「Nel cor più non mi sento」をイタリア語でついに歌った。まさか我人生で
イタリア語を発する日が来るとは思っていなかった。けれど音楽を通し、一つ
人生初のことができた。稽古を重ねてゆく中で、音楽もイタリア語も少しは身
につくとよいなぁ･･･と思うのでした（T・T）
2007/10/12 (Fri) 23:00
歌発声入門(10/12) 《音楽系》
10月12日（金）歌発声入門
講座テーマ「高声域の声と歌－ファルセットを学ぶ」
◎各自ストレッチ
◎希望者は「伴奏テープ」録音
[１]発声練習（加藤講師）
・1階（口腔内）を広げながらハミング。軟口蓋、硬口蓋の空間を作る。
・2階（鼻腔）も広げて響きをつけてハミング。響いた音は天井を通って、
前へ流れていく。
・その状態で"Ma-Me-Mi-Mo-Mu"
"Ma-"（スケール）
→音が高くなっても響きが上がっていくだけ。自分はその場に居続ける。
[２]テキスト練習
①野ばら（日本語）
・直接声を出す（押し出す）のではなく、自分が「声」「響き」になるように歌う。
2階の空間を広げたまま歌う。鼻腔の響きで歌うこと。
②浜千鳥（Aさん）
・ハミング（人中の位置で響きを取る）歌唱。鼻口から額への細い位置を
響かせる。
鼻から額に息を吸い上げるようにしてハミングする。決して吐かない。
・口を閉じ、息を額に送る練習。
③野ばら（Bさん）
・前奏から喉を開けて待っていること。
・軟口蓋（5mmくらいの点）だけを緊張させる（意識する）。それ以外の緊張は
全て不要。
・上顎構音点（硬口蓋と軟口蓋の境目）にまで必ず息を上げる。
・上顎構音点でLaLaLa歌唱。Lを当てる場所は歯茎。舌は細くする。
aの響きは上顎に。
・音程が低いということは自分の体の響き位置が低いこと。
◎上顎、喉感覚と息感覚をつけるため、必ずうがいを行なうこと。
④ゆりかご（Bさん）
・息を流すこと。鼻の先まで音を「吹く」こと。口に響きを残さない。
ハミングで耳を上に引っ張ることによって、2階まで息を吹き上げる意識を
持つこと。鼻骨に響きを集める。
・軟口蓋はずっと上げておくこと。
⑤野ばら（Aさん）
・だいぶ良くなった。鳴りは話している時の1/3位にして響きを中心にする
のが歌声。
自分の思っている通りにやっても音楽にはならない。
◆本日の磯貝語録
ファルセットは高い高い響き。喉実感の薄い声、軽い声。
喋り声は口の響き、それも喉声の多い重い声。
◆本日の感想
色々なことを教わりすぎて、大分飽和状態です。密度の濃いお稽古をありが
とうございました。なかなかできそうにない事に挑戦するのは面白い！と実
感しました。
講座テーマ「高声域の声と歌－ファルセットを学ぶ」
◎各自ストレッチ
◎希望者は「伴奏テープ」録音
[１]発声練習（加藤講師）
・1階（口腔内）を広げながらハミング。軟口蓋、硬口蓋の空間を作る。
・2階（鼻腔）も広げて響きをつけてハミング。響いた音は天井を通って、
前へ流れていく。
・その状態で"Ma-Me-Mi-Mo-Mu"
"Ma-"（スケール）
→音が高くなっても響きが上がっていくだけ。自分はその場に居続ける。
[２]テキスト練習
①野ばら（日本語）
・直接声を出す（押し出す）のではなく、自分が「声」「響き」になるように歌う。
2階の空間を広げたまま歌う。鼻腔の響きで歌うこと。
②浜千鳥（Aさん）
・ハミング（人中の位置で響きを取る）歌唱。鼻口から額への細い位置を
響かせる。
鼻から額に息を吸い上げるようにしてハミングする。決して吐かない。
・口を閉じ、息を額に送る練習。
③野ばら（Bさん）
・前奏から喉を開けて待っていること。
・軟口蓋（5mmくらいの点）だけを緊張させる（意識する）。それ以外の緊張は
全て不要。
・上顎構音点（硬口蓋と軟口蓋の境目）にまで必ず息を上げる。
・上顎構音点でLaLaLa歌唱。Lを当てる場所は歯茎。舌は細くする。
aの響きは上顎に。
・音程が低いということは自分の体の響き位置が低いこと。
◎上顎、喉感覚と息感覚をつけるため、必ずうがいを行なうこと。
④ゆりかご（Bさん）
・息を流すこと。鼻の先まで音を「吹く」こと。口に響きを残さない。
ハミングで耳を上に引っ張ることによって、2階まで息を吹き上げる意識を
持つこと。鼻骨に響きを集める。
・軟口蓋はずっと上げておくこと。
⑤野ばら（Aさん）
・だいぶ良くなった。鳴りは話している時の1/3位にして響きを中心にする
のが歌声。
自分の思っている通りにやっても音楽にはならない。
◆本日の磯貝語録
ファルセットは高い高い響き。喉実感の薄い声、軽い声。
喋り声は口の響き、それも喉声の多い重い声。
◆本日の感想
色々なことを教わりすぎて、大分飽和状態です。密度の濃いお稽古をありが
とうございました。なかなかできそうにない事に挑戦するのは面白い！と実
感しました。
